Mangá - Histórico de revisão

Suely em 20h15min de 25 de abril de 2008

2008-04-25T20:15:46Z

← Edição anterior		Edição das 20h15min de 25 de abril de 2008
Linha 94:		Linha 94:
	Os fãs mais hardcore preferem utilizar o termo tokusatsu ao invés de live-action, por este ser mais específico. Existe também, no Brasil, um grande preconceito contra o tokusatsu por parte de vários otakus mais devotados a mangás e animês. Ironicamente, certas tribos de otaku consideram tokusatsu “coisa de criança”. Tal atitude não ocorre no Japão, onde o tokusatsu é visto como parte integrante da cultura pop japonesa.		Os fãs mais hardcore preferem utilizar o termo tokusatsu ao invés de live-action, por este ser mais específico. Existe também, no Brasil, um grande preconceito contra o tokusatsu por parte de vários otakus mais devotados a mangás e animês. Ironicamente, certas tribos de otaku consideram tokusatsu “coisa de criança”. Tal atitude não ocorre no Japão, onde o tokusatsu é visto como parte integrante da cultura pop japonesa.

	==~~Veja também~~==		=={{Ligações externas}}==

	[[Categoria:Seriado Japonês\|*]]		[[Categoria:Seriado Japonês\|*]]

Suely em 19h55min de 25 de abril de 2008

2008-04-25T19:55:30Z

← Edição anterior		Edição das 19h55min de 25 de abril de 2008
Linha 89:		Linha 89:

	Eiji Tsuburaya, diretor de efeitos especiais do primeiro filme de Godzilla (1954) e responsável pela criação de Ultraman (1966), é considerado o “Deus dos Efeitos Especiais”, devido à sua contribuição na fase mais experimental e criativa do gênero, em meados dos anos 50 e 60.		Eiji Tsuburaya, diretor de efeitos especiais do primeiro filme de Godzilla (1954) e responsável pela criação de Ultraman (1966), é considerado o “Deus dos Efeitos Especiais”, devido à sua contribuição na fase mais experimental e criativa do gênero, em meados dos anos 50 e 60.
	[[Image:~~Sushi~~.~~jpg~~\|thumb\|220px\|~~Prato de sushi~~]]		[[Image:Anime.godzilla8.gif\|thumb\|220px\|Eiji Tsuburaya com Godzilla]]
	No Japão, o mercado não se restringe apenas a crianças e fãs nostálgicos de seus heróis de infância. Existem diversos títulos do gênero voltados a um público adolescente e também adulto.		No Japão, o mercado não se restringe apenas a crianças e fãs nostálgicos de seus heróis de infância. Existem diversos títulos do gênero voltados a um público adolescente e também adulto.

Suely em 19h53min de 25 de abril de 2008

2008-04-25T19:53:28Z

← Edição anterior		Edição das 19h53min de 25 de abril de 2008
Linha 78:		Linha 78:
	* Shonen Manga		* Shonen Manga
	É o tipo de mangá voltado ao público adolescente masculino. Corresponde ao maior volume de tiragem no mercado editorial de quadrinhos no Japão. A maioria das histórias privilegia a aventura, violência (muitas vezes exagerada) e o humor, mais ou menos nesta ordem.		É o tipo de mangá voltado ao público adolescente masculino. Corresponde ao maior volume de tiragem no mercado editorial de quadrinhos no Japão. A maioria das histórias privilegia a aventura, violência (muitas vezes exagerada) e o humor, mais ou menos nesta ordem.
	[[Image:~~Sushi~~.jpg\|thumb\|220px\|~~Prato de sushi~~]]		[[Image:Anime.dragon_ball_z7.jpg\|thumb\|220px\|Dragón Ball Z]]
	Os shonen mangá também podem apresentar situações maliciosas, erotismo leve e nudez, coisas que os fariam (e muitas vezes fazem) serem classificados como obras para adultos no ocidente.		Os shonen mangá também podem apresentar situações maliciosas, erotismo leve e nudez, coisas que os fariam (e muitas vezes fazem) serem classificados como obras para adultos no ocidente.

Suely em 19h52min de 25 de abril de 2008

2008-04-25T19:52:11Z

← Edição anterior		Edição das 19h52min de 25 de abril de 2008
Linha 69:		Linha 69:
	* Shojo Manga		* Shojo Manga
	Se por um lado, o quadrinho ocidental é muito identificado com jovens do sexo masculino, o mesmo não ocorre no Japão. O shojo (leia “shoudyo”) mangá (ou mangá adolescente feminino) tem uma diversidade muito maior de títulos do que os shonen mangá (mangá para rapazes), com as mesmas divisões por idade que se observam nos gibis para homens.		Se por um lado, o quadrinho ocidental é muito identificado com jovens do sexo masculino, o mesmo não ocorre no Japão. O shojo (leia “shoudyo”) mangá (ou mangá adolescente feminino) tem uma diversidade muito maior de títulos do que os shonen mangá (mangá para rapazes), com as mesmas divisões por idade que se observam nos gibis para homens.
	[[Image:~~Sushi~~.jpg\|thumb\|220px\|~~Prato de sushi~~]]		[[Image:Anime.nakayoshi6.jpg\|thumb\|220px\|Shojo Mangá]]
	Uma peculiaridade do shojo mangá é a forma andrógina como os homens são retratados, sempre galantes e meigos, bem longe do estereótipo do machismo predominante da sociedade japonesa. As histórias têm uma narrativa visual que valoriza mais a leveza das ilustrações em um clima onírico, diferente da narrativa cinematográfica que é mais comum em mangás masculinos.		Uma peculiaridade do shojo mangá é a forma andrógina como os homens são retratados, sempre galantes e meigos, bem longe do estereótipo do machismo predominante da sociedade japonesa. As histórias têm uma narrativa visual que valoriza mais a leveza das ilustrações em um clima onírico, diferente da narrativa cinematográfica que é mais comum em mangás masculinos.

Suely em 19h50min de 25 de abril de 2008

2008-04-25T19:50:03Z

← Edição anterior		Edição das 19h50min de 25 de abril de 2008
Linha 42:		Linha 42:

	No Brasil, os mais famosos foram Ultraman, Ultra Seven, Spectreman, Jaspion e Changeman, entre outros. Veja também o tópico “tokusatsu”.		No Brasil, os mais famosos foram Ultraman, Ultra Seven, Spectreman, Jaspion e Changeman, entre outros. Veja também o tópico “tokusatsu”.
	[[Image:~~Sushi~~.jpg\|thumb\|220px\|~~Prato de sushi~~]]		[[Image:Anime.ultras5.jpg\|thumb\|220px\|Ultramen]]
	* Mangá		* Mangá
	Sinônimo tanto de histórias em quadrinhos quanto de gibis no Japão. Significa literalmente desenhos irresponsáveis e foi usada pela primeira vez pelo cartunista e ilustrador Hokusai em 1814. Todavia foi Osamu Tezuka, na década de 50, que começou a estabelecer um padrão que depois se tornou marca registrada: narrativa cinematográfica, traços estilizados e olhos grandes e expressivos inspirados em animações da Walt Disney.		Sinônimo tanto de histórias em quadrinhos quanto de gibis no Japão. Significa literalmente desenhos irresponsáveis e foi usada pela primeira vez pelo cartunista e ilustrador Hokusai em 1814. Todavia foi Osamu Tezuka, na década de 50, que começou a estabelecer um padrão que depois se tornou marca registrada: narrativa cinematográfica, traços estilizados e olhos grandes e expressivos inspirados em animações da Walt Disney.

Suely em 19h41min de 25 de abril de 2008

2008-04-25T19:41:44Z

← Edição anterior		Edição das 19h41min de 25 de abril de 2008
Linha 26:		Linha 26:
	* Gekiga		* Gekiga
	Tipo de mangá voltado a um público mais adulto, o gekiga (leia “guekigá”) tem enredos mais densos e dramáticos que o mangá juvenil.		Tipo de mangá voltado a um público mais adulto, o gekiga (leia “guekigá”) tem enredos mais densos e dramáticos que o mangá juvenil.
	[[Image:~~Sushi~~.jpg\|thumb\|220px\|~~Prato de sushi~~]]		[[Image:Anime.lobo3.jpg\|thumb\|220px\|Lobo Solitário]]
	O primeiro mangá original editado no Brasil, o épico Lobo Solitário (lançado em 1988 pela Editora Cedibra) era um autêntico gekigá. Outras obras vistas no Brasil, como Crying Freeman (Ed. Nova Sampa) e A lenda de Kamui (Ed. Abril) também se enquadram no mesmo formato.		O primeiro mangá original editado no Brasil, o épico Lobo Solitário (lançado em 1988 pela Editora Cedibra) era um autêntico gekigá. Outras obras vistas no Brasil, como Crying Freeman (Ed. Nova Sampa) e A lenda de Kamui (Ed. Abril) também se enquadram no mesmo formato.

Suely em 19h40min de 25 de abril de 2008

2008-04-25T19:40:08Z

← Edição anterior		Edição das 19h40min de 25 de abril de 2008
Linha 13:		Linha 13:
	* Cosplay		* Cosplay
	Abreviação de “costume play”, é o termo usado para as fantasias de personagens usadas por fãs. No Japão, movimenta um grande mercado, com lojas especializadas em itens para a confecção de fantasias. No Brasil, com as convenções se espalhando rapidamente, os cosplayers já são vistos com naturalidade e costumam ser uma atração à parte, com concursos, sessões de fotos e concorridas apresentações.		Abreviação de “costume play”, é o termo usado para as fantasias de personagens usadas por fãs. No Japão, movimenta um grande mercado, com lojas especializadas em itens para a confecção de fantasias. No Brasil, com as convenções se espalhando rapidamente, os cosplayers já são vistos com naturalidade e costumam ser uma atração à parte, com concursos, sessões de fotos e concorridas apresentações.
	[[Image:~~Sushi~~.jpg\|thumb\|220px\|~~Prato de sushi~~]]		[[Image:Anime.cosplay2.jpg\|thumb\|220px\|Cosplay]]
	* Dôjinshi		* Dôjinshi
	Palavra derivada de “doujin” (pessoas com mesmo gosto), é o termo que define os fanzines japoneses. Pra quem não sabe, fanzine é um tipo de publicação amadora cujo nome vem da junção das palavras fan e magazine.		Palavra derivada de “doujin” (pessoas com mesmo gosto), é o termo que define os fanzines japoneses. Pra quem não sabe, fanzine é um tipo de publicação amadora cujo nome vem da junção das palavras fan e magazine.

Suely em 19h39min de 25 de abril de 2008

2008-04-25T19:39:18Z

← Edição anterior		Edição das 19h39min de 25 de abril de 2008
Linha 3:		Linha 3:
	* Animê		* Animê
	Termo que designa os desenhos animados japoneses, também pode ser grafado e lido como “anime”. É a abreviação japonesa para animation e ganhou força nos anos 60 graças ao pioneiro do mangá Osamu Tezuka.		Termo que designa os desenhos animados japoneses, também pode ser grafado e lido como “anime”. É a abreviação japonesa para animation e ganhou força nos anos 60 graças ao pioneiro do mangá Osamu Tezuka.
	[[Image:~~Sushi~~.jpg\|thumb\|220px\|~~Prato de sushi~~]]		[[Image:Anime.pikashu1.jpg\|thumb\|220px\|Pikachu]]
	Muitos animês são adaptações de séries de mangá de sucesso. É um mercado milionário, com mais de uma centena de séries de TV inéditas a cada ano e dezenas de produções voltadas para cinema e vídeo. A maioria do público é da faixa infanto-juvenil, mas os adultos também tem muitos títulos disponíveis. No Brasil, a despeito de febres passageiras como Cavaleiros do Zodíaco (que gerou um fanatismo sem precedentes) e Pokémon, os animês estão presentes nas emissoras de TV desde o final dos anos 60.		Muitos animês são adaptações de séries de mangá de sucesso. É um mercado milionário, com mais de uma centena de séries de TV inéditas a cada ano e dezenas de produções voltadas para cinema e vídeo. A maioria do público é da faixa infanto-juvenil, mas os adultos também tem muitos títulos disponíveis. No Brasil, a despeito de febres passageiras como Cavaleiros do Zodíaco (que gerou um fanatismo sem precedentes) e Pokémon, os animês estão presentes nas emissoras de TV desde o final dos anos 60.

Suely em 19h38min de 25 de abril de 2008

2008-04-25T19:38:19Z

← Edição anterior		Edição das 19h38min de 25 de abril de 2008
Linha 3:		Linha 3:
	* Animê		* Animê
	Termo que designa os desenhos animados japoneses, também pode ser grafado e lido como “anime”. É a abreviação japonesa para animation e ganhou força nos anos 60 graças ao pioneiro do mangá Osamu Tezuka.		Termo que designa os desenhos animados japoneses, também pode ser grafado e lido como “anime”. É a abreviação japonesa para animation e ganhou força nos anos 60 graças ao pioneiro do mangá Osamu Tezuka.
			[[Image:Sushi.jpg\|thumb\|220px\|Prato de sushi]]
	Muitos animês são adaptações de séries de mangá de sucesso. É um mercado milionário, com mais de uma centena de séries de TV inéditas a cada ano e dezenas de produções voltadas para cinema e vídeo. A maioria do público é da faixa infanto-juvenil, mas os adultos também tem muitos títulos disponíveis. No Brasil, a despeito de febres passageiras como Cavaleiros do Zodíaco (que gerou um fanatismo sem precedentes) e Pokémon, os animês estão presentes nas emissoras de TV desde o final dos anos 60.		Muitos animês são adaptações de séries de mangá de sucesso. É um mercado milionário, com mais de uma centena de séries de TV inéditas a cada ano e dezenas de produções voltadas para cinema e vídeo. A maioria do público é da faixa infanto-juvenil, mas os adultos também tem muitos títulos disponíveis. No Brasil, a despeito de febres passageiras como Cavaleiros do Zodíaco (que gerou um fanatismo sem precedentes) e Pokémon, os animês estão presentes nas emissoras de TV desde o final dos anos 60.

Linha 13:		Linha 13:
	* Cosplay		* Cosplay
	Abreviação de “costume play”, é o termo usado para as fantasias de personagens usadas por fãs. No Japão, movimenta um grande mercado, com lojas especializadas em itens para a confecção de fantasias. No Brasil, com as convenções se espalhando rapidamente, os cosplayers já são vistos com naturalidade e costumam ser uma atração à parte, com concursos, sessões de fotos e concorridas apresentações.		Abreviação de “costume play”, é o termo usado para as fantasias de personagens usadas por fãs. No Japão, movimenta um grande mercado, com lojas especializadas em itens para a confecção de fantasias. No Brasil, com as convenções se espalhando rapidamente, os cosplayers já são vistos com naturalidade e costumam ser uma atração à parte, com concursos, sessões de fotos e concorridas apresentações.
			[[Image:Sushi.jpg\|thumb\|220px\|Prato de sushi]]
	* Dôjinshi		* Dôjinshi
	Palavra derivada de “doujin” (pessoas com mesmo gosto), é o termo que define os fanzines japoneses. Pra quem não sabe, fanzine é um tipo de publicação amadora cujo nome vem da junção das palavras fan e magazine.		Palavra derivada de “doujin” (pessoas com mesmo gosto), é o termo que define os fanzines japoneses. Pra quem não sabe, fanzine é um tipo de publicação amadora cujo nome vem da junção das palavras fan e magazine.
Linha 26:		Linha 26:
	* Gekiga		* Gekiga
	Tipo de mangá voltado a um público mais adulto, o gekiga (leia “guekigá”) tem enredos mais densos e dramáticos que o mangá juvenil.		Tipo de mangá voltado a um público mais adulto, o gekiga (leia “guekigá”) tem enredos mais densos e dramáticos que o mangá juvenil.
			[[Image:Sushi.jpg\|thumb\|220px\|Prato de sushi]]
	O primeiro mangá original editado no Brasil, o épico Lobo Solitário (lançado em 1988 pela Editora Cedibra) era um autêntico gekigá. Outras obras vistas no Brasil, como Crying Freeman (Ed. Nova Sampa) e A lenda de Kamui (Ed. Abril) também se enquadram no mesmo formato.		O primeiro mangá original editado no Brasil, o épico Lobo Solitário (lançado em 1988 pela Editora Cedibra) era um autêntico gekigá. Outras obras vistas no Brasil, como Crying Freeman (Ed. Nova Sampa) e A lenda de Kamui (Ed. Abril) também se enquadram no mesmo formato.

Linha 42:		Linha 42:

	No Brasil, os mais famosos foram Ultraman, Ultra Seven, Spectreman, Jaspion e Changeman, entre outros. Veja também o tópico “tokusatsu”.		No Brasil, os mais famosos foram Ultraman, Ultra Seven, Spectreman, Jaspion e Changeman, entre outros. Veja também o tópico “tokusatsu”.
			[[Image:Sushi.jpg\|thumb\|220px\|Prato de sushi]]
	* Mangá		* Mangá
	Sinônimo tanto de histórias em quadrinhos quanto de gibis no Japão. Significa literalmente desenhos irresponsáveis e foi usada pela primeira vez pelo cartunista e ilustrador Hokusai em 1814. Todavia foi Osamu Tezuka, na década de 50, que começou a estabelecer um padrão que depois se tornou marca registrada: narrativa cinematográfica, traços estilizados e olhos grandes e expressivos inspirados em animações da Walt Disney.		Sinônimo tanto de histórias em quadrinhos quanto de gibis no Japão. Significa literalmente desenhos irresponsáveis e foi usada pela primeira vez pelo cartunista e ilustrador Hokusai em 1814. Todavia foi Osamu Tezuka, na década de 50, que começou a estabelecer um padrão que depois se tornou marca registrada: narrativa cinematográfica, traços estilizados e olhos grandes e expressivos inspirados em animações da Walt Disney.
Linha 69:		Linha 69:
	* Shojo Manga		* Shojo Manga
	Se por um lado, o quadrinho ocidental é muito identificado com jovens do sexo masculino, o mesmo não ocorre no Japão. O shojo (leia “shoudyo”) mangá (ou mangá adolescente feminino) tem uma diversidade muito maior de títulos do que os shonen mangá (mangá para rapazes), com as mesmas divisões por idade que se observam nos gibis para homens.		Se por um lado, o quadrinho ocidental é muito identificado com jovens do sexo masculino, o mesmo não ocorre no Japão. O shojo (leia “shoudyo”) mangá (ou mangá adolescente feminino) tem uma diversidade muito maior de títulos do que os shonen mangá (mangá para rapazes), com as mesmas divisões por idade que se observam nos gibis para homens.
			[[Image:Sushi.jpg\|thumb\|220px\|Prato de sushi]]
	Uma peculiaridade do shojo mangá é a forma andrógina como os homens são retratados, sempre galantes e meigos, bem longe do estereótipo do machismo predominante da sociedade japonesa. As histórias têm uma narrativa visual que valoriza mais a leveza das ilustrações em um clima onírico, diferente da narrativa cinematográfica que é mais comum em mangás masculinos.		Uma peculiaridade do shojo mangá é a forma andrógina como os homens são retratados, sempre galantes e meigos, bem longe do estereótipo do machismo predominante da sociedade japonesa. As histórias têm uma narrativa visual que valoriza mais a leveza das ilustrações em um clima onírico, diferente da narrativa cinematográfica que é mais comum em mangás masculinos.

Linha 78:		Linha 78:
	* Shonen Manga		* Shonen Manga
	É o tipo de mangá voltado ao público adolescente masculino. Corresponde ao maior volume de tiragem no mercado editorial de quadrinhos no Japão. A maioria das histórias privilegia a aventura, violência (muitas vezes exagerada) e o humor, mais ou menos nesta ordem.		É o tipo de mangá voltado ao público adolescente masculino. Corresponde ao maior volume de tiragem no mercado editorial de quadrinhos no Japão. A maioria das histórias privilegia a aventura, violência (muitas vezes exagerada) e o humor, mais ou menos nesta ordem.
			[[Image:Sushi.jpg\|thumb\|220px\|Prato de sushi]]
	Os shonen mangá também podem apresentar situações maliciosas, erotismo leve e nudez, coisas que os fariam (e muitas vezes fazem) serem classificados como obras para adultos no ocidente.		Os shonen mangá também podem apresentar situações maliciosas, erotismo leve e nudez, coisas que os fariam (e muitas vezes fazem) serem classificados como obras para adultos no ocidente.

Linha 89:		Linha 89:

	Eiji Tsuburaya, diretor de efeitos especiais do primeiro filme de Godzilla (1954) e responsável pela criação de Ultraman (1966), é considerado o “Deus dos Efeitos Especiais”, devido à sua contribuição na fase mais experimental e criativa do gênero, em meados dos anos 50 e 60.		Eiji Tsuburaya, diretor de efeitos especiais do primeiro filme de Godzilla (1954) e responsável pela criação de Ultraman (1966), é considerado o “Deus dos Efeitos Especiais”, devido à sua contribuição na fase mais experimental e criativa do gênero, em meados dos anos 50 e 60.
			[[Image:Sushi.jpg\|thumb\|220px\|Prato de sushi]]
	No Japão, o mercado não se restringe apenas a crianças e fãs nostálgicos de seus heróis de infância. Existem diversos títulos do gênero voltados a um público adolescente e também adulto.		No Japão, o mercado não se restringe apenas a crianças e fãs nostálgicos de seus heróis de infância. Existem diversos títulos do gênero voltados a um público adolescente e também adulto.

Suely em 19h30min de 25 de abril de 2008

2008-04-25T19:30:32Z

← Edição anterior		Edição das 19h30min de 25 de abril de 2008
Linha 1:		Linha 1:
	Os heróis japoneses estão cada vez mais presentes nas TVs e bancas brasileiras. O mercado para esse tipo de material cresce a cada dia, mostrando que não se trata apenas de outro modismo. Entretanto, apesar de mais populares hoje em dia, as publicações do gênero insistem em usar e abusar de termos que só fazem sentido aos iniciados. É uma postura equivocada que só tende a afastar os curiosos. Entre tantos neologismos desconhecidos, os leigos no assunto acabam se perdendo.		Os heróis japoneses estão cada vez mais presentes nas TVs e bancas brasileiras. O mercado para esse tipo de material cresce a cada dia, mostrando que não se trata apenas de outro modismo. Entretanto, apesar de mais populares hoje em dia, as publicações do gênero insistem em usar e abusar de termos que só fazem sentido aos iniciados. É uma postura equivocada que só tende a afastar os curiosos. Entre tantos neologismos desconhecidos, os leigos no assunto acabam se perdendo.

	* Animê		* Animê